DAMASO PÉREZ PRADO “EL REY DEL MAMBO” NUESTRO FAMOSO MÚSICO, ARREGLISTA Y DIRECTOR DE BANDA. FOTOS.
José Dámaso Pérez Prado, nuestro famoso “Rey del Mambo” nació en Matanzas, Cuba, fue un músico, compositor y arreglista cubano nacionalizado mexicano.
DAMASO PÉREZ PRADO es conocido sobre todo por sus aportes al género mambo, que tiene sus orígenes en el danzón cubano y lideraría el surgimiento y desarrollo del chachachá, así como la música que surgió a finales de los años cincuenta y que se conoce entonces, desde los principios de la década de 1970 como salsa. No fue el creador del ritmo, que ya se tocaba en La Habana a finales de los años 30, pero sí fue su mayor difusor a nivel internacional.
Su madre Sara Prado era maestra de escuela, su padre Pablo Pérez periodista de El Heraldo de Cuba. Estudió piano clásico en su primera infancia y luego tocó el órgano y el piano en clubes locales.
Su adaptación del danzón-mambo en big band resultó ser un éxito mundial con éxitos como “Mambo No. 5”. En 1955, Prado y su orquesta encabezaron las listas de éxitos en Estados Unidos y Reino Unido con una versión mambo de “Cherry Pink (and Apple Blossom White)” de Louiguy. Con frecuencia hizo breves apariciones en películas, principalmente del género rumberas, y su música apareció en películas como ‘La Dolce Vita’.
CARRERA ARTÍSTICA
Pérez Prado comenzó su carrera como pianista y arreglista de la Sonora Matancera, un conjunto de música bailable de éxito internacional de su ciudad natal de Matanzas. Posteriormente fundó su propio grupo e hizo varias grabaciones en La Habana en 1946, incluida “Trompetiana”, un mambo escrito por él mismo y uno de los primeros ejemplos arreglados para big band. Luego se mudó a México, donde desarrolló este género particular en múltiples formas, incluido el bolero-mambo (con María Luisa Landín), la guaracha-mambo (con Benny Moré) y dos formas de mambo instrumental que creó: mambo batiri y mambo kaen.
El éxito de sus grabaciones de 1949 le valió un contrato con RCA Victor en Estados Unidos, lo que le llevó a una prolífica carrera en la década de 1950. A su éxito número uno, “Cherry Pink”, le siguieron otros sencillos, como una versión de “Guaglione” y su propia “Patricia”, ambos lanzados en 1958.
En 1950, el arreglista Sonny Burke escuchó “Qué Rico el Mambo” mientras estaba de vacaciones en México y lo grabó en Estados Unidos. El sencillo fue un éxito, lo que llevó a Pérez Prado a emprender una gira por Estados Unidos. Unos años más tarde volvería a grabar la canción bajo el título “Mambo Jambo”. Las apariciones de Pérez Prado en 1951 fueron de total agotamiento. Los productores discográficos de RCA Victor Herman Diaz Jr. y Ethel Gabriel contrataron a Pérez Prado para RCA Victor en los EE. UU. y produjeron su grabación más vendida de “Cherry Pink and Apple Blossom White”.
Pérez Prado y su Orquesta actuaron en el famoso décimo concierto Cavalcade of Jazz celebrado en Wrigley Field en Los Ángeles y que fue producido por Leon Hefflin, Sr. el 20 de junio de 1954. Actuó junto con The Flairs, Count Basie y su Orquesta, Lamp Encendedores, Louis Jordan y sus cinco timpanos, Christine Kittrell y Ruth Brown.
En la década de 1960, la popularidad de Pérez Prado decayó con la llegada de otros ritmos de baile latino como la pachanga y, más tarde, el boogaloo. A pesar de varios álbumes innovadores y una nueva forma de mambo que llamó “dengue”, Pérez Prado regresó a México en la década de 1970, donde se naturalizó como ciudadano en 1980.
A principios de la década de 1970, Pérez Prado se retiró a su espacioso departamento en el gran Paseo de la Reforma de la Ciudad de México para vivir con su esposa y sus dos hijos, su hijo Dámaso Pérez Salinas (conocido como Pérez Prado Jr.) y su hija María Engracia. Si bien su carrera en Estados Unidos había decaído, su popularidad en América Latina aún era fuerte, y realizó giras y continuó grabando material publicado en México, Centro y Sudamérica, así como en Japón, donde todavía era venerado como uno de los gigantes reinantes de la industria musical. Prado era un presentador habitual en la radio y televisión mexicanas; RCA lanzó en Japón una grabación de un concierto en vivo de su gira de 1973 en LP con sonido cuadrafónico.
En 1981, Pérez Prado apareció en una revista musical titulada El sol, que tuvo una larga trayectoria en la capital mexicana. En 1983 falleció su hermano Pantaleón Pérez Prado, músico también conocido profesionalmente como Pérez Prado, y la prensa informó erróneamente sobre la muerte de Dámaso. Su última aparición en Estados Unidos fue en Hollywood el 12 de septiembre de 1987, cuando actuó ante un lleno total. Este fue también el año de su última grabación. Una persistente mala salud lo atormentó durante los siguientes dos años, y murió de un derrame cerebral en la Ciudad de México el 14 de septiembre de 1989, a los 72 años. Su hijo, Pérez Jr., continúa dirigiendo la Orquesta Pérez Prado en la Ciudad de México hasta el día de hoy. .
EN LA CULTURA POPULAR
Los discos de mambo de Pérez Prado y el baile alegre que provocaron se describen en un capítulo posterior de la novela fundamental de Jack Kerouac On the Road (1957). Muchas de las grabaciones de Prado han aparecido en bandas sonoras de películas. “Patricia” fue incluida en La Dolce Vita (1960), Goodbye, Columbus (1969) y Space Cowboys (2000), así como en el episodio “Some Enchanted Evening” (1990) de la comedia animada Los Simpson. Sus canciones “Caballo Negro”, “Lupita” y “Mambo no. 8” presentado en la película Santa Sangre (1989) de Alejandro Jodorowsky. Su grabación de “Cherry Pink (y Apple Blossom White)” apareció en las películas Deal of the Century (1983), Cookie (1989) y Parents (1989).
En la década posterior a su muerte, la popularidad de la música de Pérez Prado volvió a aumentar. Las reediciones en CD de sus grabaciones RCA continúan vendiéndose de manera constante. “Guaglione” alcanzó el puesto número 2 en la lista de sencillos del Reino Unido en 1995 y alcanzó el número 1 en la lista de sencillos irlandeses, tras su uso en el comercial de televisión de Guinness Anticipation. “Mambo No. 5” apareció en otro comercial de Guinness, Swimblack, en 1998 (el año antes de que Lou Bega llevara su versión sampleada de esa misma canción a la cima de las listas del Reino Unido).
La banda sonora del thriller de acción de 1997 Mean Guns presenta en gran medida la música de Pérez Prado, ya que es la elección favorita del personaje de Ice-T en la película. La banda sonora de la película Office Space de 1999 incluyó dos de sus actuaciones, “Mambo No. 8” y “The Peanut Vendor”. La banda sonora de la película Diarios de Motocicleta de 2004 incluía “Qué Rico el mambo” de Pérez Prado, más conocido como “Mambo Jambo”.
El músico de vanguardia Nurse With Wound grabó un homenaje, Música fúnebre para Pérez Prado, de más de 30 minutos de duración.
La canción “La Chunga” de Pérez Prado ha sido utilizada como tema musical de varias versiones de The Spud Goodman Show.
DAMASO PÉREZ PRADO “THE KING OF MAMBO” OUR FAMOUS MUSICIAN, ARRANGER, AND BANDLEADER. PHOTOS.
José Dámaso Pérez Prado, our famous “King of Mambo” was born in Matanzas, Cuba, he was a Cuban nationalized Mexican musician, composer, and arranger.
DAMASO PEREZ PRADO is known above all for his contributions to the mambo genre, which has its origins in Cuban danzón and would lead the emergence and development of chachachá, as well as the music that emerged in the late 1950s and is known then, since the early 1970s as a sauce. He was not the creator of the rhythm, which was already played in Havana in the late 1930s, but he was its greatest spreader internationally.
His mother Sara Prado was a school teacher, his father Pablo Pérez a journalist at El Heraldo de Cuba. He studied classical piano in his early childhood and later played organ and piano in local clubs.
His big band adaptation of the danzón-mambo proved to be a worldwide success with hits such as “Mambo No. 5”. In 1955, Prado and his orchestra topped the charts in the US and UK with a mambo cover of Louiguy’s “Cherry Pink (and Apple Blossom White)”. He frequently made brief appearances in films, primarily of the rumberas genre, and his music was featured in films such as ‘La Dolce Vita’.
ARTISTIC CAREER
Pérez Prado began his career as pianist and arranger for the Sonora Matancera, an internationally successful dance music ensemble from his hometown of Matanzas. He later established his own group and made several recordings in Havana in 1946, including “Trompetiana”, a self-penned mambo and one of the first examples arranged for big band. He then moved to Mexico where he developed this particular genre in multiple forms, including bolero-mambo (with María Luisa Landín), guaracha-mambo (with Benny Moré), and two forms of instrumental mambo he created: mambo batiri and mambo kaen.
The success of his 1949 recordings landed him a contract with RCA Victor in the US, which led to a prolific career in the 1950s. His number 1 hit “Cherry Pink” was followed by other charting singles, such as a cover of “Guaglione” and his own “Patricia”, both released in 1958.
In 1950, arranger Sonny Burke heard “Qué Rico el Mambo” while on vacation in Mexico and recorded it back in the United States. The single was a hit, which led Pérez Prado to launch a US tour. He was to record the song again some years later under the title “Mambo Jambo”. Pérez Prado’s appearances in 1951 were sell-outs. RCA Victor record producers Herman Diaz Jr. and Ethel Gabriel signed Pérez Prado to RCA Victor in the US and produced his best-selling recording of “Cherry Pink and Apple Blossom White.
Pérez Prado and his Orchestra performed at the famed tenth Cavalcade of Jazz concert held at Wrigley Field in Los Angeles which was produced by Leon Hefflin, Sr. on June 20, 1954. He performed along with The Flairs, Count Basie and his Orchestra, Lamp Lighters, Louis Jordan and His Tympany Five, Christine Kittrell, and Ruth Brown.
In the 1960s, Pérez Prado’s popularity waned with the advent of other Latin dance rhythms such as pachanga and, later, boogaloo. Despite several innovative albums and a new form of mambo he called “dengue”, Pérez Prado moved back to Mexico in the 1970s, where he became a naturalized citizen in 1980.
In the early 1970s, Pérez Prado retired to his spacious apartment off Mexico City’s grand Paseo de la Reforma to live with his wife and two children, son Dámaso Pérez Salinas (known as Pérez Prado Jr.) and daughter María Engracia. While his career in the US had declined, his popularity in Latin America was still strong, and he toured and continued to record material released in Mexico, Central, and South America, as well as Japan, where he was still revered as one of the reigning giants of the music industry. Prado was a regular performer on Mexican radio and television; a live concert recording from his 1973 tour was released by RCA in Japan on LP in Quadraphonic sound.
In 1981, Pérez Prado was featured in a musical revue entitled Sun, which enjoyed a long run in the Mexican capital. In 1983, his brother Pantaleón Pérez Prado, a musician who was also known professionally as Pérez Prado, died, and the press erroneously reported Dámaso’s death. His final appearance in the US was in Hollywood on September 12, 1987, when he played to a packed house. This was also the year of his final recording. Persistent ill health plagued him for the next two years, and he died of a stroke in Mexico City on September 14, 1989, at age 72. His son, Pérez Jr., continues to direct the Pérez Prado Orchestra in Mexico City to this day.
IN POPULAR CULTURE
Pérez Prado’s mambo records and the joyous dancing they caused, are described in a later chapter of Jack Kerouac’s seminal novel On the Road (1957). Many of Prado’s recordings have been featured in film soundtracks. “Patricia” was included in La Dolce Vita (1960), Goodbye, Columbus (1969), and Space Cowboys (2000), as well as the episode “Some Enchanted Evening” (1990) of the animated sitcom The Simpsons. His songs “Caballo Negro”, “Lupita”, and “Mambo no. 8” featured in the film Santa Sangre (1989) by Alejandro Jodorowsky. His recording of “Cherry Pink (and Apple Blossom White)” featured in the films Deal of the Century (1983), Cookie (1989), and Parents (1989).
In the decade after his death, the popularity of Pérez Prado’s music was on the rise again. CD reissues of his RCA recordings continue to sell steadily. “Guaglione” peaked at number 2 in the UK Singles Chart in 1995 and reached number 1 in the Irish singles chart, following its use in the Guinness television commercial Anticipation. “Mambo No. 5” was featured in another Guinness commercial, Swimblack, in 1998 (the year before Lou Bega took his sampled cover version of that same song to the top of the UK chart).
The soundtrack to the 1997 action thriller Mean Guns heavily features the music of Pérez Prado, as it is the favorite choice of Ice-T’s character in the film. The soundtrack to the 1999 movie Office Space featured two of his performances, “Mambo No. 8” and “The Peanut Vendor”. The soundtrack to the 2004 movie Diarios de Motocicleta featured Pérez Prado’s “Qué Rico el mambo”, more commonly known as “Mambo Jambo”.
Avant-garde musician Nurse With Wound recorded a tribute, Funeral Music for Perez Prado, exceeding 30 minutes in length.
Pérez Prado’s song “La Chunga” has been used as the theme music for several versions of The Spud Goodman Show.
Agencies/ Wiki/ DamasoPerezPradoBio./ Extractos/ Excerpts/ Internet Photos/ Arnoldo Varona/www.TheCubanHistory.com
THE CUBAN HISTORY, HOLLYWOOD.