OSVALDO FARRÉS, COMPOSITOR CUBANO, AUTOR DE CANCIONES “TRES PALABRAS”, “QUIZAS, QUIZAS..”.IN MEMORIAN. PHOTOS. * OSVALDO FARRÉS, CUBAN COMPOSER, AUTHOR OF THE SONGS “TRES PALABRAS,” “QUIZÁS, QUIZÁS…”. IN MEMORIAM. PHOTOS.

OSVALDO FARRÉS, COMPOSITOR CUBANO, AUTOR DE CANCIONES “TRES PALABRAS”, “QUIZAS, QUIZAS..”.IN MEMORIAN. PHOTOS.

Osvaldo Farrés fue un compositor y compositor cubano mejor conocido por haber escrito las canciones populares “Quizás, Quizás, Quizás”, “Acércate Más”, “En El Mar” y “Tres Palabras”.

OSVALDO FARRES IN MEMORIAN

Corre el año de 1947 y la cantante mexicana Chela Campos pide al cubano Osvaldo Farrés que componga una canción para ella. Farrés se niega, vacila, no se siente suficientemente motivado. Pero la mexicana no se da por vencida. Insiste. Vamos, Maestro, si con tres palabras se hace una canción, le dice, y Farrés acepta el reto. Compone la canción que Chela Campos le pide y la titula precisamente así: Tres palabras.



Ya para entonces Farrés había entrado en Hollywood por la puerta ancha cuando en 1940 su bolero Acércate más fue el tema de una película que interpretaron Esther Williams y Van Johnson.

En realidad, Osvaldo Farrés no leía música ni tocaba el piano. Conocía, al igual que Agustín Lara e Irving Berlín los rudimentos de la música, pero no podía llevar sus inspiraciones al papel pautado. Nacido en Quemado de Güines, en el centro de la Isla, Farrés era un magnífico dibujante y un publicista aventajado cuando descubrió que tenía el don de componer bellas melodías.



Halló esa veta por casualidad. En 1937 preparaba con cinco muchachas, en un estudio de CMQ Radio, una promoción de la cerveza Polar cuando un locutor comentó: Ahí está Farrés con sus cinco hijas… En el acto, Farrés se comprometió a escribir una guaracha con ese título. Al cabo, no serían cinco hijas, sino cinco hijos: Pedro, Pablo, Chucho, Jacinto y José que no tardarían en ser conocidos en toda Cuba luego de que Miguelito Valdés montara la pieza con la orquesta Casino de la Playa.



«Jamás pensé en convertirme en un compositor. Ni la canción ni la música entraban en mis planes, y mucho menos imaginé que llegaría a vivir de ellas», dijo en una ocasión. Y logró hacerlo sin embargo pues no demoraría en convertirse en el compositor de moda en Cuba, un hombre capaz de trocar en éxito cuanto escribía.

Toda una vida pasó a ser un himno para los enamorados. Tres palabras apareció en una cinta de Walt Disney. Quizás, quizás, quizás la cantó Sarita Montiel en la película Bésame. En verdad, la Montiel interpretó varias canciones de Farrés en seis de los filmes que protagonizó. Nat King Cole dejó también su versión de Quizás. No me vayas a engañar fue uno de los grandes éxitos de Antonio Machín. Obras de Osvaldo Farrés se utilizaron también en películas argentinas y mexicanas. Otra pieza suya, emblemática, es Madrecita, compuesta en 1954. Si Toda una vida fue, como ya dijimos, el himno de los enamorados, Madrecita se cantaba hasta la fatiga en el Día de las Madres. Farrés la compuso en homenaje a la suya. Pero la buena señora nunca pudo oírla porque era sorda como una tapia.

OSVALDO FARRÉS, CUBAN COMPOSER, AUTHOR OF THE SONGS “TRES PALABRAS,” “QUIZÁS, QUIZÁS…”. IN MEMORIAM. PHOTOS.

Osvaldo Farrés was a Cuban composer and songwriter best known for writing the popular songs “Quizás, Quizás, Quizás,” “Acércate Más,” “En El Mar,” and “Tres Palabras.”

OSVALDO FARRES IN MEMORIAM

The year is 1947, and Mexican singer Chela Campos asks the Cuban Osvaldo Farrés to compose a song for her. Farrés refuses, hesitates, not feeling sufficiently motivated. But the Mexican woman doesn’t give up. She insists. “Come on, Maestro, if a song can be made with three words,” she says, and Farrés accepts the challenge. He composes the song that Chela Campos requested and titles it precisely that: Three Words.

By then, Farrés had already entered Hollywood through the front door when in 1940 his bolero “Acércate Más” was the theme song of a film starring Esther Williams and Van Johnson.

In reality, Osvaldo Farrés neither read music nor played the piano. Like Agustín Lara and Irving Berlin, he knew the rudiments of music, but he couldn’t put his inspirations down on sheet music. Born in Quemado de Güines, in the center of the island, Farrés was a magnificent draftsman and a talented advertising man when he discovered he had the gift of composing beautiful melodies.

He found this talent by chance. In 1937, he was preparing a promotion for Polar beer with five girls in a CMQ Radio studio when an announcer commented: “There’s Farrés with his five daughters…” Immediately, Farrés committed to writing a guaracha with that title. In the end, they wouldn’t be five daughters, but five sons: Pedro, Pablo, Chucho, Jacinto, and José, who would soon become known throughout Cuba after Miguelito Valdés performed the piece with the Casino de la Playa orchestra.

“I never thought of becoming a composer.” Neither singing nor music were part of my plans, and I certainly never imagined I would make a living from them,” he once said. Yet he managed to do just that, for he soon became the most fashionable composer in Cuba, a man capable of turning everything he wrote into a hit.

“Toda una vida” (A Lifetime) became an anthem for lovers. “Tres palabras” (Three Words) appeared in a Walt Disney film. “Quizás, quizás, quizás” (Perhaps, Perhaps, Perhaps) was sung by Sarita Montiel in the movie “Bésame” (Kiss Me). In fact, Montiel performed several of Farrés’s songs in six of the films she starred in. Nat King Cole also recorded his own version of “Quizás.” “No me vayas a engañar” (Don’t You Deceive Me) was one of Antonio Machín’s greatest hits. Works by Osvaldo Farrés were also used in Argentine and Mexican films. Another of his emblematic pieces is “Madrecita” (Little Mother), composed in 1954. If “Toda una vida” was, as we said, the anthem of lovers, “Madrecita” was sung endlessly on Mother’s Day. Farrés composed it in homage to his own mother. But the good woman never heard it because she was completely deaf.



Agencies/ Ciro Bianchi/ Internet Photos/ TheCubanHistory.com/ Arnoldo Varona.
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“LA QUINTA DE LOS MOLINOS”, LA HABANA: HERENCIA HISTÓRICA DE LA NACION CUBANA. PHOTOS. * “LA QUINTA DE LOS MOLINOS”, HAVANA: HISTORICAL HERITAGE OF THE CUBAN NATION. PHOTOS.

LA QUINTA DE LOS MOLINOS”, LA HABANA: HERENCIA HISTÓRICA DE LA NACION CUBANA. PHOTOS.

La Quinta de los Molinos es un monumento nacional situado en la ciudad de La Habana, Cuba. Importante por haber sido la residencia de los Capitanes Generales durante el período colonial, residencia del prócer Máximo Gómez y por albergar hoy el Jardín botánico de La Habana y el Museo Máximo Gómez.

Es llamado La Quinta de los Molinos debido a la antigua existencia de 2 molinos utilizados para moler tabaco y obtener rapé, de mucha demanda a finales del siglo XVIII en toda Europa, y en particular en España; que se consumía colocando un poco bajo la nariz y absorbiendo o respirando el aroma, así también como picadura de tabaco para fumar en las pipas. Los molinos eran propiedad de Martín de Aróstegui, presidente de la Real Factoría de Tabaco perteneciente al rey español, de ahí su nombre.

Desde 1835 y hasta el fin de la colonización española, funcionó como Casa de Verano de los Capitanes Generales que gobernaron la isla. Más tarde, en 1839, se fundó allí el primer Jardín Botánico Nacional. Y hacia 1899, con el arribo de los mambises a La Habana, fue la residencia del Generalísimo Máximo Gómez.


La Quinta de los Molinos, ubicada en la avenida de Carlos III, en el municipio Plaza de la Revolución, con abundante flora, constituye un sitio ideal para disfrutar de aire puro.

Sin embargo, actualmente, la única forma de asistir a la Quinta es mediante las denominadas “visitas dirigidas”. Hay que coordinar con los directivos de la instalación y exponer los motivos de la visita. Tienen prioridad las instituciones gubernamentales.


Los niños de mi generación encontraron en la Quinta de los Molinos un lugar de sano esparcimiento. Las puertas de la instalación siempre estaban abiertas, y los infantes admiraban las variedades de arbustos, contemplaban los estanques llenos de peces, además de disfrutar de una aceptable oferta gastronómica.

Pasó el tiempo, pero aún podíamos llevar a nuestros hijos a las actividades infantiles que se celebraban los fines de semana, así como visitar el Museo Máximo Gómez, que atesoraba pertenencias del viejo mambí. Después de ser nombrado el señor Eusebio Leal como administrador, con su equipo de la Oficina del Historiador de la Ciudad el lugar fue sometido a una remodelación general.

Permaneció cerrado durante varios años, y al reabrirse nos asaltó una doble impresión: desde afuera parecía más bonito, pero ya no nos pertenecía. Colocaron a un custodio en la puerta, que solo permite el paso de los estudiantes de una filial universitaria radicada en el interior de la Quinta.

Con un tesoro natural en el que predominan las especies de porte arbóreo, seguidas por las herbáceas y en un menor grado las arbustivas, así como las especies de la fauna silvestre, el Jardín Quinta de los Molinos es el escenario de varias acciones que facilita la apertura de nuevos espacios para el quehacer de investigadores del campo de la biología y el desarrollo de la educación ambiental de los visitantes del Jardín.

El programa de desarrollo ambiental comunitario comprende también el diseño de servicios de información científico-técnica, cursos de superación y talleres, así como diversas propuestas culturales. Entre sus espacios, sobresalen un Centro Comunitario de Información Ambiental y su aula ecológica, el Pabellón Cultural, los senderos ecológicos, las exposiciones de miniecosistemas, los viveros de reproducción, los estanques, las fuentes, los acuarios, y el Centro para el Desarrollo de la Educación Ambiental con su sala temática de proyecciones.

Aunque no todas sus áreas se encuentran disponibles para el disfrute de los visitantes, este verano la Quinta de los Molinos se reveló como uno de los escenarios del proyecto Rutas y Andares, organizado también por la Oficina del Historiador. Decenas de familias pudieron apreciar el patrimonio histórico y las riquezas naturales que encierra este hermoso sitio, privilegiado por la existencia de unas 170 especies vegetales, de ellas algunas endémicas de la flora cubana; así como más de 66 especies de la fauna silvestre asociada a la vegetación, entre ellas moluscos, anfibios, reptiles, aves y mamíferos. Así, con la compañía de guías especializados, los premiados en este exitoso programa público recorrieron las áreas del arbolado, los jardines ornamentales, el jardín ecológico, el orquideario, los viveros, los estanques y fuentes, los palomares y las áreas de exposición de animales.

El Futuro de la histórica Quinta de los Molinos se espera que será una suerte de oasis en medio del bullicio de una ciudad que poco a poco nos sorprende con el renacer de sitios cargados de historia, más allá de La Habana Vieja.


“LA QUINTA DE LOS MOLINOS”, HAVANA: HISTORICAL HERITAGE OF THE CUBAN NATION. PHOTOS.

The Quinta de Los Molinos is a national monument located in the city of Havana, Cuba. Important for having been the residence of the General captains during the colonial period, the residence of the hero Máximo Gómez and today hosts the Botanical Garden of La Habana and the Museum Máximo Gómez.

It is called La Quinta de Los Molinos due to the former existence of 2 Mills used for grinding tobacco and snuff, get high demand at the end of the 18th century in Europe, and particularly in Spain; It is consumed by placing a little under the nose and absorbing or breathing the scent, as well as cut tobacco for smoking in pipes. The mills were owned by Aróstegui Martín, President of the Royal factory of tobacco belonging to the Spanish King, hence its name.

Since 1835 and until the end of Spanish colonization, it functioned as Casa de Verano de Los Capitanes Generales who ruled the island. Later, in 1839, was founded there the first National Botanic Garden. And into 1899, with the arrival of the mambises in Havana, was the residence of the Generalisimo Máximo Gómez.


The Quinta de Los Molinos, located in Avenida Carlos III, in the municipality of Plaza de la Revolución, with an abundant flora, is an ideal place to enjoy pure air.


The children of my generation found in the Quinta de Los Molinos a place of recreation. Installation doors were always open, and the Marines admired varieties of shrubs, watched the ponds full of fish, as well as enjoying a gastronomic offer acceptable.

He spent the time, but still, we could take our children to the children’s activities that are held on weekends, as well as visit the Museum Máximo Gómez, who treasured possessions of the old mambi. After being named Mr Eusebio Leal as Manager, his team of the Office of the historian of the city place was subjected to a general refurbishment.


It remained closed for several years, and to reopen it assaulted us a double impression: from the outside, it looked nicer, but it did not already belong us. They placed a guardian at the gate, which only allows the students a University subsidiary based in the interior of the fifth.

With a natural treasure where porte arboreal species, followed by herbaceous and to a lesser extent shrubs, as well as the species of wildlife, the fifth garden of Mills is the scene of several actions which facilitates the opening of new spaces for the work of researchers in the field of biology and the development of environmental education for visitors to the garden.


Community environmental development program also includes the design of services of scientific and technical information, self-improvement courses and workshops, as well as various cultural proposals. Its spaces include a Community Centre for environmental information and its ecological classroom, the Cultural Pavilion, the ecological trails, exhibitions miniecosistemas, nurseries of reproduction, ponds, fountains, aquariums, and the Centre for the development of environmental education with its thematic projections.

Although not all areas are available for the enjoyment of visitors, this summer the Quinta de Los Molinos is revealed as one of the stages of project routes and gait, also organized by the Office of the historian. Dozens of families could appreciate the historical heritage and natural riches that holds this beautiful site, privileged by the existence of some 170 plant species, of which some endemic of the Cuban flora; as well as more than 66 species of wildlife associated with vegetation, including mollusks, amphibians, reptiles, birds, and mammals. Thus, with specialized guides company, the winners in this successful public program toured areas of woodland, the ornamental gardens, the ecological garden, the Orchid Garden, nurseries, ponds and fountains, the palomares and animal exhibition areas.

The future of the historic Quinta of Mills is expected to be a sort of oasis in the midst of the hustle and bustle of a city that gradually surprises us with the rebirth of sites steeped in history, beyond of old Havana.



Agencies/ Wiki/ Cubanet/ Orlando Freire/ Internet Photos/ Arnoldo Varona/ TheCubanHistory.com
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GARRIDO “Chicharito” Y PIÑEIRO “Sopeira”. LOS ASES DE LA RISA.” PHOTOS. * GARRIDO “Chicharito” AND PIÑEIRO “Sopeira”. THE KINGS OF LAUGHTER. PHOTOS.

GARRIDO “Chicharito” Y PIÑEIRO “Sopeira”. LOS ASES DE LA RISA.” PHOTOS.

Alberto Garrido. Actor, comediante cómico y bailarín cubano que se destacó en la primera mitad del siglo XX, conocido popularmente como Chicharito nace el 7 de agosto de 1909 en La Habana, hijo del actor Alberto Garrido y de Chelín Beltrán. Formó pareja con el también actor Federico Piñeiro (Sopeira), los llamados Ases de la risa, triunfadores en la radio y más tarde en la televisión, donde actuaron en Unión Radio Televisión, patrocinados por la Cerveza Hatuey a la 1.00 antes de Codazos y en Televisión Nacional.

Federico Piñeiro, nacido en Santa Clara, provincia central de Cuba, el 3 de octubre de 1903 no sólo era un actor de indudable “bis” cómica, sino un avispado empresario. El éxito radial, teatral y cinematográfico de su famoso dueto con Alberto Garrido, el falso negrito, le permitió no solo ser propietario de algunos cines en la ciudad de La Habana, sino ser el fundador y dueño de su propia empresa de producción. El empresario Piñeiro, funda en 1940 la Producciones P.I.C.A., que filma en el propio año “Yo soy el héroe”. En esta película, la única producida por la naciente empresa, la dirección estuvo en manos del cubano Ernesto Caparrós, que también participó en la producción.

“Chicharito y Sopeira”, personajes creados por Antonio Castells, sirvieron durante esa época para hacer crítica social y era el reflejo de la crónica diaria de la actualidad nacional, haciendo especial sátira a dos sectores de la sociedad cubana, los negros y los emigrantes gallegos.

Sobre las cualidades de Garrido, expresó Enrique Núñez Rodríguez;

“Sin embargo, el más completo de todos, a mi juicio, fue Alberto Garrido, Chicharito, que en la radio Nacional y en el Teatro Martí constituyó con Federico Piñero, El gallego, la pareja más famosa de todos los tiempos”.

“Garrido, fruto legítimo del teatro, era hijo de un “negrito”. Según los que vieron actuar a su hijo, lo superó ampliamente. Bailaba con una gracia insuperable. Y no sólo tumba. En una obra que escribí para él, en la que hacía de torero, tenía que interpretar a un bailarín flamenco. Lo hacía con tal gracia que tenía que repetir el baile siete u ocho veces. Yo no había visto nunca a un bailarín flamenco. Años después, ya fallecido Garrido, nos visitó Antonio Gades. Lo vi bailar con Alicia Alonso, y sólo entonces, salvando las distancias, supe la clase de bailarín que era Garrido. Como torero, con el traje de luces, manejaba con elegancia digna de Silverio Pérez, la capota roja de las famosas faenas. Y cantando parodias estremecía el teatro”.

“En una obra que escribí para el Teatro Martí demoré su salida a escena con toda intención. No salía hasta el tercer cuadro. El respetable se impacientaba”.
“La trama avanzaba sin él. De pronto, de entre cajas, escuchó su voz, cantando: “Se acabaron los guapos en Yateras”. Fue el acabose. Más de quince minutos de aplausos, con el escenario vacío, hasta que el jefe de escena le ordenó salir a saludar y proseguir con la obra. Fueron dieciocho minutos más de aplausos ininterrumpidos. Quizás no será un récord Guinness, pero confieso que nunca he visto nada parecido”.

“En la radio, Garrido, que leía con mucha dificultad, solía saltarse los renglones y decir lo que le correspondía a Piñero. El Gallego, sin inmutarse, decía: “Eso mismo digo yo… eso mismo digo yo…”, y repetía la frase que a él le correspondía. De ese modo Garrido volvía a incorporarse al libreto”.

“Las improvisaciones o morcillas de Garrido fueron famosas. Es clásica su narración de las inundaciones provocadas por un ciclón que azotó La Habana”.


“Antonio Castells, el creador de Chicharito y Sopeira le había inventado una familia cuyos personajes aparecían en la narración de Garrido. Ninguno respondía a un intérprete. Sólo se hablaba de ellos en la trama. En aquellas inundaciones, Garrido narraba cómo su cuarto se llenó de agua, y él sacó a Monguito, su hijo, para salvarlo de morir ahogado. Se extendió en una simpática descripción de las peripecias en que se vio envuelto durante el paso del ciclón. En un momento determinado Piñero, que lo escuchaba atentamente, le preguntó: “Tú no traías a Monguito cargado, qué hiciste con él?” Garrido, que se había olvidado totalmente de su hijo, le respondió: “Se me había olvidado contarte que por la corriente de agua pasó un tibor flotando, monté a Monguito en el tibor y fue a parar a Luyanó a casa de Goya, su mamá, que estaba pasándose el día en casa de mi suegra”.

Chicharito y Sopeira, conocidos también como Alberto Garrido y Federico Piñeiro o también como “negrito” y “gallego” sirvieron durante muchos años para hacer crítica social de la época y crónica diaria de la actualidad nacional, haciendo especial mofa de dos sectores de la sociedad cubana, los negros y los emigrantes gallegos (españoles), estos últimos, huyendo de una España en la grave crisis económica de la postguerra, acudían a Cuba en busca de fortuna.

Ambos eran extraordinarios cómicos, Chicharito más simpático que Sopeira, éste mejor actor que Chicharito. Actuaban a veces junto a “mulata” constituyendo el plato fuerte de toda representación de teatro bufo de la época. Chicharito, “negrito”, era un personaje poco amigo del trabajo, empeñado en estafar o al menos manipular a su favor. Sopeira, “gallego” era menos amigo de bromas, más lento de pensamiento, generalmente más responsable, pero igual de pobre. Nació en Santa Clara, provincia central de Cuba en 1903, por tanto era un falso gallego, que a sus dotes de excelente actor unió las de empresario. Se convirtió en propietario de varios cines, creó su propia empresa de producción P.I.C.A. llegando a rodar la película “Yo soy el héroe” (1940). En la segunda película donde actuaron Alberto Garrido y Federico Piñeiro, “Mi tía de América”, lo hicieron por separado, sin formar el dúo “negrito” y “gallego”, pero su fama era tal que tan solo su aparición en los créditos de la película aseguraba su éxito.



Es interesante aclarar que la pareja Garrido y Piñeiro no siempre aparecían en la pantalla como tal. En “Mi tía de América” , segundo filme donde actúan ambos, no constituía la conocida agrupación de “negrito y gallego”, sino que actuaban como tales pero de manera separada. En realidad, no necesitaban integrarla para ser reconocidos como “Chicharito y Sopeira”. Era tal la fama de ambos actores que su sola mención en los créditos era asumida como garantía de comicidad y, por tanto, de público. Hoy en día, más de cuarenta años después, los cubanos que peinan canas todavía sonríen ante la sola mención de sus nombres. Esta fama se cimentó, entre otras cosas, por los brevisimos “sketches” que ambos filmaron para la cerveza “Polar” con el director y productor Manolo Alonso. El carácter promocional de tales materiales permitía una fácil distribución de los mismos por todos los cines de la Isla y, por supuesto, afianzaba aún más la fama de ambos actores.

Alberto Garrido “Chicharito” Fallece el 28 de octubre de 1963 en Miami, La Florida, Estados Unidos.


GARRIDO “Chicharito” AND PIÑEIRO “Sopeira”. THE KINGS OF LAUGHTER. PHOTOS.

Alberto Garrido. A Cuban actor, comedian, and dancer who rose to prominence in the first half of the 20th century, popularly known as Chicharito, was born on August 7, 1909, in Havana, the son of actor Alberto Garrido and Chelín Beltrán. He formed a duo with fellow actor Federico Piñeiro (Sopeira), the so-called Aces of Laughter, who were successful on radio and later on television, where they performed on Unión Radio Televisión, sponsored by Hatuey Beer at 1:00 PM before Codazos, and on Televisión Nacional.

Federico Piñeiro, born in Santa Clara, a central province of Cuba, on October 3, 1903, was not only an actor with undeniable comedic talent, but also a shrewd businessman. The radio, theatrical, and cinematic success of his famous duo with Alberto Garrido, the “fake black man,” allowed him not only to own several movie theaters in Havana but also to found and own his own production company. In 1940, the businessman Piñeiro founded Producciones P.I.C.A., which filmed “Yo soy el héroe” (I Am the Hero) that same year. In this film, the only one produced by the nascent company, the direction was in the hands of Cuban Ernesto Caparrós, who also participated in the production.

“Chicharito and Sopeira,” characters created by Antonio Castells, served during that era to provide social commentary and reflected the daily news of national events, especially satirizing two sectors of Cuban society: Black people and Galician immigrants.

Regarding Garrido’s qualities, Enrique Núñez Rodríguez stated:

“However, the most complete of them all, in my opinion, was Alberto Garrido, Chicharito, who, on National Radio and at the Teatro Martí, formed with Federico Piñero, the Galician, the most famous comedic duo of all time.”

“Garrido, a true product of the theater, was the son of a “blackface” performer. According to those who saw his son perform, he far surpassed his father.” He danced with unparalleled grace. And not only the rumba. In a play I wrote for him, in which he played a bullfighter, he had to portray a flamenco dancer. He did it with such grace that he had to repeat the dance seven or eight times. I had never seen a flamenco dancer before. Years later, after Garrido’s death, Antonio Gades visited us. I saw him dance with Alicia Alonso, and only then, making allowances for the differences, did I understand the kind of dancer Garrido was. As a bullfighter, in his suit of lights, he handled the red cape of the famous bullfighting maneuvers with an elegance worthy of Silverio Pérez. And when he sang parodies, he brought the house down.”

“In a play I wrote for the Martí Theater, I deliberately delayed his entrance. He didn’t appear until the third act. The audience was growing impatient.”
“The plot progressed without him. Suddenly, from offstage, his voice was heard, singing: “The handsome men of Yateras are no more.” It was pandemonium. More than fifteen minutes of applause, with the stage empty, until the stage manager ordered him to come out, take a bow, and continue with the play. There were eighteen more minutes of uninterrupted applause. Perhaps it’s not a Guinness World Record, but I confess I’ve never seen anything like it.”

Agencies/ Wiki/ ChiCharitoSopeira/ Internet Photos/ TheCubanHistory.com/ Arnoldo Varona.
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